魏尔仑诗歌《月光》原文及赏析

        你的心灵是一幅绝妙的风景画:
        假面和贝贾莫舞令人陶醉忘情,
        舞蹈或跳啊, 唱啊, 弹着琵琶,
        奇幻的面具下透出一丝凄清。
        
        当欢舞者用 “小调”的音符
        歌唱爱的凯旋和生的吉祥,
        他们似乎不相信自己的幸福,
        当他们的歌溶入了月光——
        
        月光啊, 忧伤, 美丽, 静寂,
        照得小鸟在树丛中沉沉入梦,
        照得那纤瘦的喷泉狂喜悲泣,
        在大理石雕像之间腾向半空。
        

(飞白 译)

　　《月光》是魏尔仑第一首充分表现象征主义风格的抒情诗。 诗人捕捉瞬间的感觉、 印象和情绪, 给我们绘出了一幅心灵的风景画, 谱写出了一支心灵的回旋曲。

　　这首诗的主要艺术特色是诗、画、 音乐融为一体。 魏尔仑曾受画家瓦多作品的启发, 瓦多的画有洛可的风格, 而又富于生活气息, 他的笔触轻灵, 富于音乐性, 带有雾一般的氛围和半透明的色晕。 他牧歌式的题材中又常会透出几丝忧郁。魏尔仑的 《月光》模拟的正是这样一幅风景画。

　　当然, 《月光》并不是一幅客观实体的风景画, 而是“心灵的风景画”,诗中的客体,并不是对客观事物的再现,而是主体世界的投射,这使诗中的画面带上了浓厚的浪漫色彩。我们在画面上看到的是美丽的园林,狂欢的假面舞,但歌声舞姿又被凄冷的月光所笼罩,这月光“忧伤、美丽、静寂”,象哀婉的旋律一般弥漫于天地之间,形成了全诗的“小调”调式(小调调式多用于表现哀伤情调)。

　　通常的诗建构在形象和情思上,比较容易用语言去把握,而魏尔仑的诗却溶解在音乐之中,他不再把语言当作单纯表意的符号来使用,而力求把语言“液化”,化为悠扬流动而无定形的音乐。固然,《月光》一诗也有形象性,但并非音乐服从形象,倒是形象服从音乐,因其音乐性反而使诗中的形象变得模糊。难怪印象派音乐家德彪西选中了魏尔仑的这首名作,把它谱曲,使之成为著名的钢琴曲《月光》。这首曲子荡漾着如水的月光,飞腾着轻盈的喷泉,颤动着难言的心情,它正是德彪西的成名作。

　　魏尔仑的《月光》不仅为德彪西提供了音乐素材,他的诗本身也带有音乐性的语言。例如法语中“假面”和“贝贾莫舞” (意大利的一种民间舞蹈)是谐声词; “月”和“光”二词都含同一个元音,魏尔仑又围绕着“月光”连用同一个元音,在音响上造成了“玲珑望秋月”的效果。

　　《月光》并无什么“微言大义”,也琢磨不出什么哲理,但是却让人感觉到它流水般的和声,亲切而动人的艺术魅力。诗中如梦如雾般缭绕萦回的暗示,使他的诗成为“面纱后美丽的眼睛”。

 

　　(董小玉)

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